中新社山西平遙10月5日電 題：費穆誕辰120周年：“小城”何以春未遠

　　中新社記者 胡健

　　“費穆的一生很短，但是他活得更長久?！?/p>

　　第十屆平遙國際電影展日前在山西晉中平遙古城舉行。中國導演費穆于1948年執(zhí)導的電影《小城之春》(4K修復版)在平遙電影宮“小城之春”廳舉行亞洲首映。費穆之子費明煦登臺，談及父親，語短情長。

　　早在2017年的“平遙元年”，第一屆平遙國際電影展組委會便將費穆視為影展的人文坐標，并在費穆家人授權(quán)下設(shè)立“費穆榮譽”，以獎掖華語電影新人。

　　近十年之后，這部78年前的作品經(jīng)中國電影資料館4K修復，首次完整還原配樂、重制5.1聲道聲軌，“回到”了以它命名的影廳。這場跨越時空的“重逢”，是紀念費穆誕辰120周年的生動注腳。

　　1906年，費穆生于上海，原籍江蘇吳縣(今江蘇蘇州一帶)，少年隨家遷居北平(今北京)，就讀法文高等學堂，自學多門外語。1932年進入聯(lián)華影業(yè)公司，次年以導演處女作《城市之夜》一舉成名。

　　1936年，費穆執(zhí)導的電影《天倫》被美國片商購得，在洛杉磯等地公映，成為第一部由美國片商主動購買，并在美國公開放映的中國電影。在世界電影尚以歐美為中心的年代，中國電影完成了一次難得的“出海”。

　　家國飄搖之際，費穆的攝影機始終與時代同頻。

　　1936年，他以寓言手法拍就《狼山喋血記》，被視為“國防電影”的重要作品。“孤島”時期，他借《孔夫子》明志。太平洋戰(zhàn)爭爆發(fā)、日偽控制上海電影業(yè)后，他拒絕合作，退出影壇轉(zhuǎn)向話劇舞臺。

　　抗戰(zhàn)勝利后，1948年為其創(chuàng)作高峰。這一年，他與京劇表演藝術(shù)家梅蘭芳合作，拍出中國第一部彩色影片《生死恨》；又用101天，拍出一部日后被奉為中國文人電影開山之作的《小城之春》。

　　《小城之春》全片僅五位演員，費穆以女主角周玉紋的旁白，講述一段“發(fā)乎情，止乎禮”的舊情重逢。影片上映后反響冷淡，更有評論指其“忘了時代”。此后數(shù)十年，它近乎被塵封。

　　好在，時間給出了答案。

　　20世紀八九十年代，《小城之春》的價值被重新發(fā)現(xiàn)，引發(fā)影壇震蕩。九十年代，該片入選上海電影評論學會評選的“中國電影九十年十大名片”。2005年，香港電影金像獎協(xié)會與香港電影評論學會評選“中國電影誕生百年——最佳華語片一百部”，《小城之春》以最高票位列榜首。英國《視與聽》雜志評選的影史電影榜單中，該片亦入選。

　　在彼時的中國影壇，費穆的意義何在？

　　20世紀三四十年代，中國電影以社會寫實和救亡圖存為主軸。費穆則證明了：電影還可以是“詩”。長鏡頭、空鏡頭、旁白與留白——他把中國古典詩詞的含蓄、中國繪畫留白的意境，傳統(tǒng)戲曲的寫意，熔鑄為現(xiàn)代電影語言。

　　北京師范大學教授周星稱《小城之春》為“中國電影藝術(shù)民族化的典范”；北京大學教授戴錦華等學者，將其視作中國電影“現(xiàn)代性”的起點。費穆早年所寫《略談“空氣”》一文，迄今仍是中國導演論中極具原創(chuàng)性的篇章。

　　有論者指出，幾乎同一時期，日本導演小津安二郎也在以靜觀鏡頭書寫家庭倫理。無論東方西方，電影美學都能在各自的傳統(tǒng)里完成某種暗合。這正是文明互鑒的另一種形態(tài)：不必模仿，各自深植傳統(tǒng)，而終能在高處相逢。

　　1951年1月，費穆病逝于香港，年僅45歲。香港影人舉行追悼會，作家司馬文森致悼詞，稱他為“愛國的電影人”。

　　站在費穆誕辰120周年的節(jié)點回望，費穆留給今天的寶藏，仍值得中國電影人收藏。

　　其一，是美學的定力。五個人、一座園、低成本，拍出百年影史佳作，靠的是對人的理解與表達的確信，如今年口碑不俗的《給阿嬤的情書》，不失為另一種東方情義的質(zhì)樸化表達。

　　其二，是傳統(tǒng)的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化。費穆證明，現(xiàn)代性不必從別處搬運，它可以從自家文脈里生長出來。中國電影要以東方美學參與世界對話，《小城之春》便是最好的范本之一。

　　其三，是傳承的自覺。從中國電影資料館的逐幀修復，到影展以“費穆榮譽”獎掖新人，經(jīng)典從來不是博物館里的標本，而需要一代代人重新“喚醒”。

　　正如影展大師班以“小城春未遠”為名，既是紀念，也是中國電影對自身來路的回望。亦如費明煦所言：一生很短，藝術(shù)很長。(完)